BETWEEN THE BURIED AND ME en Chile: La Experimentación Sin Límites

En una época en que muchas bandas buscan reinventar los límites del metal a través de la experimentación, la complejidad técnica y la fusión de estilos, BETWEEN THE BURIED AND ME se mantiene como uno de los exponentes más fascinantes de esa búsqueda constante por llevar la música hacia territorios inesperados.

Lo suyo no consiste simplemente en mezclar géneros. Su obra es un espacio donde la brutalidad del metal extremo convive con la sofisticación del Rock Progresivo, las texturas del Jazz, una sensibilidad melódica única y una libertad compositiva que desafía cualquier estructura convencional.

Formada en 2000 en Raleigh, Carolina del Norte, Estados Unidos, BTBAM comenzó con una propuesta cercana al Metalcore, pero rápidamente evolucionó hacia un sonido mucho más experimental, incorporando elementos de Death Metal Técnico, Metal Progresivo, Jazz Fusión, Rock Psicodélico, música clásica y pasajes acústicos.

Su principal característica es la capacidad de pasar de la brutalidad extrema a la delicadeza melódica, del caos rítmico a la sofisticación progresiva, sin perder una identidad musical reconocible.

Con una trayectoria marcada por discos fundamentales como Colors, The Great Misdirect y The Parallax II: Future Sequence, la agrupación estadounidense ha consolidado un legado que trasciende el virtuosismo instrumental para convertirse en una auténtica exploración de las posibilidades dentro del metal contemporáneo.

Liderados por la versatilidad vocal de Tommy Giles Rogers y respaldados por músicos de extraordinaria precisión como Paul Waggoner, Dan Briggs y Blake Richardson, BTBAM demuestra que su complejidad técnica y su constante experimentación no sacrifican por ningún motivo su capacidad de emocionar, ni le restan fuerza o identidad propia.

Y fue precisamente esa combinación creativa, técnica y artística la que cobró vida anoche en el Teatro Cariola, donde la banda volvió a poner a prueba los límites de su propuesta sobre un escenario nacional.

ERRANTE

Los encargados de la apertura fueron los nacionales de ERRANTE, agrupación proveniente de Rancagua, quienes desarrollan una interesante propuesta que transita entre el Post-Metal, el Rock Alternativo y pasajes progresivos.

Con cerca de dos décadas de trayectoria, ERRANTE ha sostenido una evolución constante a través de trabajos como Fragmentos Dispersos (2010), Percepciones Difusas (2012), Punto De Quiebre (2014) y Ecdisis (2022), hasta llegar a Shoganai (2025), su quinto álbum de larga duración.

Y es precisamente este último trabajo el que marcó la pauta de sus aproximadamente 30 minutos sobre el escenario del Teatro Cariola.

Con temas como Hypnos, Los Héroes También Caen y Shoganai, la banda puso el foco en la identidad de su etapa actual, permitiendo apreciar sus principales fortalezas: utilizar la música como vehículo de exploración emocional, alternando densidad instrumental y atmósferas introspectivas.

Si bien su participación fue breve, resultó suficiente para presentar una propuesta con identidad, cuya evolución encuentra en Shoganai un nuevo capítulo y demuestra que la escena chilena tiene mucho que aportar a una jornada dedicada a la experimentación.

Setlist ERRANTE

1. Hypnos
2. Los Héroes También Caen
3. Shoganai
4. Tolerancia Represiva
5. Entre La Razón Y El Afecto

KUBERA

Continúa la velada con los también nacionales KUBERA, banda de la capital formada en 2014, que ha construido una identidad propia a partir del Technical Death Metal, desarrollando una propuesta donde la complejidad instrumental toma una especial relevancia.

Su trayectoria discográfica tiene como punto de partida Inhaerens (2019), un álbum cuyas composiciones muestran a una banda que entiende la música extrema como un terreno de exploración en el que la precisión y la agresividad pueden convivir a la perfección.

A esta primera etapa se suman los sencillos Akrasia y Rotten & Torn, publicados en 2025 y 2026, respectivamente, que anticipan material de su próximo larga duración y muestran la continuidad de un proyecto que sigue en desarrollo.

En ese contexto, su participación en el Teatro Cariola representó una oportunidad para presentar la evolución de su obra ante una audiencia convocada por una agrupación internacional que también ha hecho de la complejidad compositiva uno de sus principales atractivos.

Con puntualidad comienza a sonar Rotten & Torn, permitiendo apreciar lo más nuevo de la agrupación y destacar una de las principales virtudes de KUBERA: la capacidad de construir pasajes técnicamente exigentes con una fluidez pocas veces vista en la escena nacional.

Destaca Act II, de Inhaerens, con estructuras complejas que demandan coordinación y precisión. Otro de sus puntos más altos fue Akrasia, uno de los sencillos que representan la etapa reciente de la agrupación. Su inclusión permitió poner en perspectiva la evolución de un proyecto que ha trabajado por desarrollar una identidad propia dentro del metal extremo.

KUBERA presentó una apuesta que combina técnica, agresividad y versatilidad, demostrando que el virtuosismo y la experimentación no son patrimonio exclusivo de los grandes nombres internacionales.

Setlist KUBERA

1. Rotten & Torn
2. Act II
3. Greetings
4. Akrasia
5. I Am

BETWEEN THE BURIED AND ME

Finalmente, a las 22:00 y después de seis años, BTBAM vuelve a presentarse en nuestro país.

Con Mirador Uncoil, breve e introductoria, la agrupación toma posesión del escenario para rápidamente ejecutar Psychomanteum, de The Blue Nowhere (2025), álbum que representa su etapa más reciente.

Desde el inicio, BTBAM muestra su capacidad para convertir una composición en una sucesión de pasajes de agresividad y experimentación, con Tommy Rogers como eje central de la presentación, al punto de parecer asumir diferentes personalidades según lo que exige cada momento.

Fossil Genera – A Feed From Cloud Mountain, de The Great Misdirect (2009), transita entre la potencia del metal extremo y pasajes de carácter teatral. Lo fascinante es que estas transformaciones no destruyen la unidad de la pieza. Cada cambio abre una nueva posibilidad, construyendo un relato que no necesita de un solo riff como hilo conductor.

Condemned To The Gallows, perteneciente a Automata I (2018), combina la contundencia del Death Metal con recursos progresivos más clásicos.

La transición hacia The Coma Machine introduce otra dimensión de su identidad. Procedente de Coma Ecliptic (2015), uno de los discos más orientados a la narración conceptual de su trayectoria, la pieza despliega una sensibilidad distinta, en la que las melodías y los pasajes progresivos adquieren un protagonismo especial.

Rogers vuelve a demostrar que su registro vocal es uno de los grandes activos de la agrupación. Su capacidad para pasar de una interpretación limpia a una entrega más áspera es simplemente fascinante.

Con God Terror y Absent Thereafter, el repertorio vuelve a situarse en el presente creativo de BTBAM. Ambas canciones forman parte de The Blue Nowhere y permiten apreciar que la agrupación continúa expandiendo su lenguaje después de más de dos décadas de trayectoria.

Otra vez, la interpretación vocal encuentra en los contrastes su mayor fortaleza, acompañando los múltiples cambios de dirección que ofrece el virtuosismo del quinteto.

La llegada de Selkies: The Endless Obsession representa uno de los momentos más significativos del repertorio. La canción, originalmente publicada en Alaska (2005), pertenece a una etapa temprana de la historia de BTBAM. Su atractivo se encuentra en la convivencia entre la intensidad del Metalcore, frenéticos cambios de ritmo en sus pasajes instrumentales y su memorable final melódico.

Después llega The Future Is Behind Us, perteneciente a Colors II (2021). Musicalmente, el tema demuestra que la experimentación de BTBAM no depende exclusivamente de la velocidad o de la dificultad técnica.

Si hasta ese momento el repertorio había ofrecido un recorrido por diferentes etapas de la trayectoria de BTBAM, llega el turno de Sun Of Nothing, de Colors (2007), un álbum fundamental para comprender la evolución del Metal Progresivo moderno.

Y el cierre con Silent Flight Parliament lleva esa ambición a una escala todavía mayor. La canción pertenece a The Parallax II: Future Sequence (2012), una obra conceptual que profundiza en la ciencia ficción, la identidad y las consecuencias de una historia construida a través de múltiples perspectivas.

Su extensa construcción musical, intensidad y equilibrio entre agresividad y melodía la convierten en una elección especialmente significativa para cerrar el recorrido.

Lo que hace especial a BTBAM no es únicamente su capacidad para ejecutar composiciones de enorme complejidad, sino la manera en que convierte esa complejidad en una experiencia, a ratos, profundamente emotiva.

Su música puede resultar desafiante, incluso desconcertante, pero nunca permanece inmóvil. Se transforma, sorprende y obliga a reconsiderar constantemente lo que entendemos por metal.

En definitiva, BTBAM ofreció una demostración de cómo la experimentación y la brutalidad pueden coexistir sin contradicciones. Una banda que desafía las estructuras convencionales, convierte los cambios de ritmo en parte esencial de su identidad y encuentra en la versatilidad vocal de Tommy Rogers uno de sus mayores recursos expresivos.

Si algo dejó claro su paso por el Teatro Cariola es que la complejidad no está reñida con la emoción.

Setlist BETWEEN THE BURIED AND ME

1. Mirador Uncoil
2. Psychomanteum
3. Fossil Genera – A Feed From Cloud Mountain
4. Condemned To The Gallows
5. The Coma Machine
6. God Terror
7. Absent Thereafter
8. Selkies: The Endless Obsession
9. The Future Is Behind Us
10. Sun Of Nothing
11. Silent Flight Parliament

Review por Luis Palma
Fotografías por Durney Shot

¡SOMOS METAL! PowerOfMetal.cl 🤘